“新时代·新青年·新境界——首届山东青年美术高峰论坛”会议综述（三）

中国美术家协会理事、上海市美术家协会秘书长丁设

中国美术家协会理事、上海市美术家协会秘书长丁设在主题发言中表示：很高兴来到青岛参加山东省青年美术大展的开幕。在这里专门举行一场青年美术的高峰论坛，让我们感到山东美术界对青年艺术家的培养十分关注，给青年艺术家发展搭建了一个非常重要的学术平台，山东是中国的美术大省，也是全国美展获奖大省，培养了众多优秀美术家，这与山东美协长期以来注重人才梯队建设是分不开的。特别是上午走进展览现场后，第一个印象就是一个小型全国美展，每件作品分量都很足，主题鲜明，造型基础好，且形式多样，耐人寻味。同样昨天我在山东美术馆参观的济南国际双年展，展览效果，参观人员也超乎想象。那么多90、00后的年轻朋友们来看展，感受到山东美术的良好氛围，令人羡慕。

今天面对青年艺术的话题，我想到两个问题。首先青年艺术家群体是我们艺术发展的活力和动力，青年艺术家如何引导培养，一直是我们各地美术工作交流的重要话题。目前国内除了本土院校自行培养外，很大部分的青年艺术家，是从海外留学归来的，他们对创作技术和观念都有各自认知和判断，因此未来青年美术的发展，如何用作品讲好中国故事，传播中国理念，如何在五千年文明的宝库中提取精髓，如何传承建立中国式的国际艺术语言，这都是我们要关注研究的新课题。另外，如何建立科学有效的推优机制。目前美术界有两种展览推荐机制，评选制和策展人制，在工作中发现评选机制很难评出独特有个性的艺术作品，评审票容易集中在相对中庸作品上，应如何进一步优化机制，让更有创意学术价值的作品涌现。而策展人制活动也容易圈层化，视限相对比较窄，缺乏一种维度，容易简单照搬西方的模式来套行，今天的中国如何用自己的方式，推出具有中国形象的优秀作品和优秀艺术家，需要建立当下青年艺术发展的学术体系，用理论高度引领青年艺术家的自信和自觉。我想今天的青年高峰论坛，通过来自全国各地的专家研讨，这将会对我们当地青年艺术家的未来发展培养，有着十分重要的借鉴意义。

中国美协策展委员会委员，广东省美协副主席、深圳市关山月美术馆馆长陈湘波

中国美协策展委员会委员，广东省美协副主席、深圳市关山月美术馆馆长陈湘波在主题发言中表示：这几年跟山东有比较多的交往，第四届山东省青年美术作品展暨“大地的文脉·学术100”全国巡展2021年也在关山月美术馆开幕。两个维度来讲，从地域角度来看，山东是中国古代文明的发祥地之一，有很厚的历史积淀；从体制的角度来看，山东美协的人员多，组织能力强，能够举办全国性的展览，在看了今天的山东青年美术展览后，正如前面各位专家所谈，可以说是一次全国性的美术展览，水平很高，也很了不起。深圳是一座比较开放的城市，它的美术状态不太一样，青年艺术家更加重视市场，更加接地气。深圳市青年美协是通过独立申请深圳宣传文化发展基金，在深圳美术馆的支持下举办展览，他们也做了一个“青年视界”的青年美术大展，到现在已经连续举办了三年，展览有较强的当代性、多样性、创新性，旨在为深圳青年艺术家提供交流与展示的平台。作为深圳市美协主席，当下面临的是如何在时代潮流中让深圳的年轻人如山东青年一样保持动力去参加全国性的美展，如何让年轻人更多地创作一些主流的、时代性的作品，这是一个难题。还有一个现象就是第十三届全国美展广东入选作品全国第一，但获奖的却少，深圳在全国美展上入选57件，多是艺术设计、综合材料等小画种，国、油、版、雕等主流画种却较少，山东在全国美展上厚积而薄发，取得了很好的成绩，这是值得我们学习的，两地的不同美术特点将会使未来我们两地的交流变得特别有意义。

福建省美术家协会副主席张永海

福建省美术家协会副主席张永海在主题发言中表示：山东是美术大省，深厚的齐鲁文化孕育并滋养了一批又一批非常优秀的画家群体，可谓是人才济济，代不乏人。整个山东美术界，尤其是老一辈艺术家对年轻人的提携和扶持，为他们的成长提供了更高、更广阔的平台，就如各位专家所讲的，此次展览感觉是全国美展的缩影，有很多作品的确非常精彩，非常完整，体现出山东年轻画家对艺术的真诚和执着，而且厚积薄发，这是需要充分肯定和赞扬的。关于刚才有些专家指出的一些问题我非常同意，但这些不足之处应该是属于全国的一个现象。就如在当下很多的展览特别是主题性或者主流的展览中，都有一个共同的模式，在语言的运用上很容易形成经验性的引领，这种经验一但形成，它不容易被打碎，会形成一种套路和习气，这是需要警惕的。回望历史，其实许多我们称之为大师的作品，实际上很多都是在他们年轻的时候创作出来的，在他们最身强力壮的时候，精力最充沛的时候创作出来的，因此对年轻画家的要求和评判标准，我觉得如果更高要求的话，那就一视同仁，放在一个更高的层面上去评判，这样对年轻画家的刺激应该会更饱满也更有压力一些。另外受到冯令刚处长的启发，他谈到当代艺术创作要多想想国家呼唤什么，这是很值得我们共同思考的话题。换句话说也可以说是：时代呼唤什么？历史呼唤什么？这似乎很宏观也很抽象，就如同我们讲形而上的时候，这种精神层面的东西就显得非常复杂和玄妙，但同时我觉得它还是可以感受得到的。如果经常回望大师作品，我们会从他们的那些作品当中感受到历史和精神的穿透力，也许答案就在其中。

中国美术学院中国画与书法艺术学院副教授叶芃

中国美术学院中国画与书法艺术学院副教授叶芃在主题发言中表示：从专业教师的角度谈对此次山东青年美展的看法。首先是守成有余，在技术上有高点，代表了目前国内最风行的中国画技法。但有国展班套路化的创作基本模式的影子，虽然在绘画技法上能够很快提高，但也带来了创作思维单一和艺术风格雷同的问题，还会面临艺术个性语言营造和文化底蕴积淀的问题，也就是张望老师说的如何把学生气给去掉的问题。要解决这个问题，首先要感受生活（日常生活和文化生活），跳脱他人以及地域影响，在生活的感悟中发现自我，培养个性语言。其次要讲究学术性定位，绘画创作要有实验性，学术眼光要有前瞻性，对中国画将来的发展方向有所预设。然后就是善于捕捉社会思潮，中国画最终的核心不是笔墨纸砚材料和笔墨技法语言的问题，而是中国画根本文化属性的问题。目前中国现代化进程稳定深入，社会思潮进入相对平稳期，这时需要画家有捕捉社会思潮的敏感性，以世界性的理性眼光看待中西文化以及中国画发展问题，在本土化语境下寻找世界绘画精神中，对于自身精神感悟有所触动的闪光点，落实到自我艺术创作中。在逐渐的累积沉淀后，以中国传统艺术为底蕴，去吸收新鲜的思想活力，也会对自己的艺术创作有所促进，这个时候说不定大家就会在这批青年艺术家当中产生。

陈湘波老师之前说到深圳和青岛两地青年画家对于主题展和商业展的不同态度，说明目前对于官方展览、学术探索、艺术市场等不同美术创作方向是有潜在的分类的。一般画家为了参加官方展览可能就面临相应降低学术探索或商业市场内在要求的选择性问题。不过真正强大的画家是能够把官方展览、学术探索、市场需求融合起来，即便参加官方展览，其作品的艺术水准在学术上、市场上依旧能够行得通，这样的画家可持续性发展会很大。

郑州市政协书画院副院长贾发军

郑州市政协书画院副院长贾发军在主题发言中表示：首先代表河南省美术家协会、郑州市美术家协会对“第五届山东省青年美术大展一一青岛巡展”及“首届山东青年美术高峰论坛”的举办表示热烈祝贺！山东文化底蕴深厚，特别是近现代的美术事业得到了大发展，涌现了许多美术大家、名家，在全国产生了广泛与积极的影响。2018年在河南省美术馆举办的“永恒的家园——山东青年美术作品展”中展出的100 幅作品，在河南引起了广泛影响，也促进了两省的文化艺术创作交流。由山东省文联、山东省美术家协会主办的山东省青年美术大展已成功举办了五届，成为山东省美术界的一项重要品牌活动，此次青岛巡展及青年美术高峰论坛必将产生更为深远的影响。山东省青年美展的策展设计上具有战略性、系统性、创新性，为青年美术人才搭建起了学术交流平台，也促进了青年人的创作热情。本次展览展出的作品题材丰富、风格多元、主题鲜明，做到了守正创新、多元融合。既有开拓创新、追求学术与艺术研究的探索实践精神，又有坚守人民立场、热忱描绘新时代、新生活的生动鲜活画卷，整体呈现作品具有强烈的时代性、创新性、艺术性。特别是其中一些作品体现了山东青年美术家创作过程中主题思想的多视角切入、艺术观念的大胆探索、艺术形式的突破创新以及材料和技术的集中展现，给我留下了深刻印象，也让我备受启发，为他们点赞，也祝贺他们，祝愿他们的艺术之路更宽广，艺术追求更高远。相信山东青年艺术家根植“齐鲁文化”沃土，坚持守正创新、多元融合，坚守写意精神、着力造型深度与微妙性的探索，定会创作出更多的精品力作。