“新时代·新青年·新境界——首届山东青年美术高峰论坛”会议综述（五）

山东艺术学院教授，第十二、十三届全国美展铜奖获得者李善阳在主题发言中表示：从事了快四十年的美术教学，在教学与美术研究的过程中，总觉得自己对艺术的表达像隔了一层薄膜，总是使不出来自心底的那股力量，这让我感到十分痛苦。今天听到各位专家们的谈话，感触颇深。对于一个人的艺术发展，影响因素有很多，就像一棵树的成长一样，受光、湿度、温度、空间、土质等多方面影响。艺术不能速成，而是是慢慢养出来的。就这方面而言，不论我在教学中还是在自己的创作中，一直没有形成一个独特的个人面貌，直到遇到了导师王沂东先生，在其影响和指导下才终于在创作中慢慢体会到了创作的乐趣。创作最怕的就是不断变换研究方向。一个人一生做的事情很有限，能认准一个方向去不断的推进，做到自己满意就是十分困难的事了。我在教学中一直提倡，艺术家特别是年轻艺术家一定要有一个明确的主张，也可以说是主义。有了明确的态度，角度自然就有了，动力也有了源头，层次才会慢慢提高，作品才会有深度、有温度，相反，作品就不会有共情和感染力。据我观察，当今的学生都存在一个共同的问题，那就是想要的太多，不懂得舍弃，方向多了就相当于没有方向，因为这会把自己给磨圆了。同样，这对于自身的教学来说也是一个不小的考验。

山东大学艺术学院副院长，山东省青年美术家协会副主席姚榕华

山东大学艺术学院副院长，山东省青年美术家协会副主席姚榕华在主题发言中表示：认真观看了本届山东省青年美术大展，深深地感受到参展作品洋溢着青年人独有的荷尔蒙气息，镌刻着十分鲜明的“青春印记”。注重个体视觉经验、个体审美趣尚、个体绘画语言的表达是作者们的显著特点。习近平总书记曾说，“青年兴则国家兴，青年强则国家强。”从画展上可见青年艺术家既敏锐观察当下的热点现象，同时也凝神思考历史上的重大事件，以某种跨界、交叉、融合或超越的多元化姿态，热切地表达着自己对于生命、世界、文化和历史的认知和体验。这种创造行为勇敢地拓展着艺术本体语言的边界，也使展览生发出一种通透灵秀、拥抱未来的新意。现实与成长不断重构着人们对于世界与生命的认知与想象，日益加速的城市化进程与网络化生态对新一代的青年人产生了难以估量的深远影响，参展作品也体现了青年艺术家对于个体生命的当下存在形态有着严肃而深刻的思索和表达。更为鲜明的是，参展作品不约而同地透露出新时代山东青年艺术家传承齐鲁文脉、歌颂故土乡情的温暖底色，这源自于前辈艺术家为我们留下的宝贵文化基因和精神遗产。青年美术大展是具有学术性、创新性和公益性的广阔平台，激发青年艺术家根植传统、面向未来、锐意上进、生生不息的情怀，呼唤我们共同的艺术“初心”。

济南大学美术学院副教授，省美协理论委员会委员褚庆立

济南大学美术学院副教授，省美协理论委员会委员褚庆立在主题发言中表示：从张宜先生刚刚所阐释的本次论坛关键词“首届”和“青年”来讲，我认为这两个词具有相同的内涵，那就是新生、青春和活力。此前孟宪平先生所讲的近几年山东美术理论的失语问题，则更加凸显本届青年论坛以“理论与实践的结合”来探讨青年美术发展问题的现实价值。而作为组织者，我们应该引导青年做好四点：一是强交流。就是注重不同地域、理论研究者与画家、不同艺术门类创作者的交流。正如刚才深圳美协的陈湘波主席所讲，当地青年画家注重艺术营销，注重创作的市场转化问题，都可以通过交流学习来为我所用，进一步提升山东青年美术创作人才的成就感和获得感。二是重学术。学术与美术创作相结合能够增加其学养内涵，具有其理论的高度和前瞻性。因此，在今后的美术作品中如何强化学术价值，是构建山东美术理论本土话语体系的不容忽视的问题。三是守本体。艺术本体的创作，特别是传统绘画的创作，一直是山东美术的强项和优势，因此，张扬主题创作，注重笔墨传统，凸显写意精神、意境韵味，也应是山东青年美术创作继续得以成功的诀窍。四是出精品。山东美术的创作，画家群体性突出是我们的优势，历届获奖的画家量之多也是我们的骄傲。但不容忽视的问题是，虽然顶尖级画家多，但真正能够进入画史的经典作品少，这是我们山东美术今后应该注意的问题，也是山东美术由大省到强省跨越必须解决的问题。今天在这里探讨青年美术人才的发展，就必须让青年美术人才处理好成功的隐与显、创作的技与道、创新的守与拓、风格的异与同等矛盾统一问题，去燥气、强修养、促创新、展多元，以让山东美术的明天更加辉煌。

山东画院一级美术师，第十三届全国美展金奖获得者李玉旺

山东画院一级美术师，第十三届全国美展金奖获得者李玉旺在主题发言中表示：此次展览可以总结为五个“新”：内容新、视点新、构成新、观念新、技艺新，具有很强的创新性和探索性。展览中有不少特别优秀的作品，令人印象深刻。近年来，在山东省美术家协会的领带和推动下，在国内很多重要的美术展览中，山东青年美术家的优秀作品广受瞩目。在第十三届全国美展、全国青年美展、北京双年展、军展等大展及国家主题创作中，山东省涌现出了一大批青年美术家的精品力作。这些作品表现题材丰富、艺术语言新颖，既尊重传统又勇于创新，生动地反映了时代发展风貌，可以说一支专业基础好、创作水平高、整体实力强的山东青年美术创作群体已经形成，为山东美术的发展注入了新的活力和动力。青年人应该有自己的聚焦点，而且这聚焦点要随着时代的发展而变化。年轻艺术家群体的创作应该具备较强的文化传统，但是也要放眼世界，建立自己独立的语言体系。认真思考艺术创作的三个路径，即一个叙事，一个感悟，一个探索。从这个角度来讲，中国画学习和创作中一定要有三个方面的关注：一是关注传统，一定要借助伟大历史和传统文化精神，使我们的艺术作品有根有魂、有迹可循；二是关注生活，来源于生活，才能让艺术接地气、有情感、有温度，充满生命力，有烟火气的作品才能感染人、打动人；三是关注当代，艺术也和科学一样面临着创新发展，古今结合、中西融合 、求新求变、与时俱进。在审美形式、艺术语言、表现方法上进行积极的探索，努力创作出具有当代审美、时代精神的优秀作品，这才是我们的方向和目标。

青岛市美协副主席、青岛画院美术馆馆长李延智

青岛市美协副主席、青岛画院美术馆馆长李延智在主题发言中表示：听了各位老师、各位理论家从学术方面进行解读和对这次活动的评价，受益匪浅。从这次展览承办方的工作人员和受邀参展作者的角度简单谈几点感受。首届山东省青年美展是在济南的青年东路老山东省美术馆举办，推出了山东省一批70后年轻画家，一届一届到现在，后来陆续推出了学术一百等系列展览品牌，自己也有幸参加了几届。昨天在布展过程中看到了很多七十年代济南一些老朋友的作品，也是见画如见人，非常亲切。看到他们突飞猛进，一步一个台阶，逐渐迈上更高的专业平台，自己心里感到既高兴又紧张，对自身也是一种督促吧。青年美展的意义，刚才各位专家也说了很多重要观念以及对青年画家提出的中肯的建议，我也是从青年美展一步一步过来的，年轻人有热情的创作精神，这些作品更多的体现的是兼容并蓄、多画种的借鉴融合，在中西大的艺术背景下产生新作品、新面貌，非常具有学术的探索精神。我想学习传统也好，继承传统也好，固然很重要，但是艺术创新的精神更加可贵，只有创新才能够更加彰显个性和激发青年作者创作的源动力。只要有不断的新鲜血液的涌入，才能保证青年创作的持续性和发展活力，这也是非常重要的一点。

青岛科技大学艺术学院美术系主任马丽

青岛科技大学艺术学院美术系主任马丽在主题发言中表示：本次展览展出的作品是近几年山东青年美术创作的一次集体检阅，作品题材多样，表现手法丰富，思想新奇，是一次相当成功的画展。刚才各位专家也提出了一些看法和建议，我也仅从个人角度谈一下山东青年美术创作者们所面临的一些问题，首先谈一下标准的问题，本次展览作品主要是以国展为标准评选出来的，山东省是美术创作大省，山东的青年艺术家群体在各级画展中都有不错的成绩，这也是省美协工作的一个具体体现，也为山东储备了大批优秀青年艺术家，这是我们本次展览的重要作用所在，下一阶段展览组委会也可考虑增加一些其他画种的作品参展，也可尝试增加一些非架上的美术作品，让画展增加一些新的受众群体。其次是作品的时代性问题，本次画展在这个方面做的非常好，大批作品选取的是青年美术工作者的思维和视角的作品，但艺术家们还要从时代的深度和广度上多做思考，美术创作还要在多样化上有长足发展，多创作一些反应历史变革，表现丰富多彩的生活和人民群众的精神面貌的艺术佳作，画展未来可考虑增加一些重大历史主题的创作作品。最后是美术作品的地域问题，青年艺术家要从自己热爱的齐鲁大地汲取养料，关注生活，沉下心来，激发创作的活力，突出山东地域特色，文化气象，用自己的画笔来表现大美山东，文化齐鲁。